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jueves, 29 de diciembre de 2011

Museo de Arte de Ponce: "El tesoro del escondido del Caribe"


La pinacoteca, fundada por el exgobernador, empresario y filántropo Luis Alberto Ferré (1904-2003), se inauguró a finales de la década de los cincuenta con pinturas fechadas entre los siglo XV y XX y se ha convertido en uno de los museos de más renombre del Caribe.(Archivo)

jueves, 22 de diciembre de 2011
Agencia EFE / Alfonso Rodríguez/ Primera Hora

San Juan- El Museo de Arte de la pequeña ciudad puertorriqueña de Ponce está considerado "el tesoro escondido del Caribe" por albergar una de las colecciones más importantes de arte europeo del continente americano.

"Contamos con grandes obras del Barroco español, francés e italiano, aunque si por algo destacamos es por nuestra colección inglesa de arte victoriano", apunta orgulloso su director, el mexicano Agustín Arteaga. En una entrevista con Efe, el que también fuera fundador y exdirector del Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA) destacó que entre el millar de obras de los grandes maestros del Viejo Continente se encuentran lienzos de Guido Reni, Francesco Furini, Pieter Aertsen, además de los españoles Zurbarán o Murillo. La pinacoteca, fundada por el exgobernador, empresario y filántropo Luis Alberto Ferré (1904-2003), se inauguró a finales de la década de los cincuenta con pinturas fechadas entre los siglo XV y XX y se ha convertido en uno de los museos de más renombre del Caribe.

Apunta Arteaga, exdirector de Museos del Instituto Nacional de Bellas Artes de México (1994-1998), que "la gran joya del museo" ponceño es la pintura victoriana inglesa. En sus salas se descubren lienzos tan célebres como "Sol ardiente de junio", obra de Lord Frederic Leighton (1830-1896), y que Ferré adquirió en una galería de Amsterdam por varios miles de dólares en 1963, poco después de que no hallara comprador en una subasta en la que se ofreció por mucho menos dinero. La pintura de aire clasicista, enormemente popularizada por el vídeo de "Amarte es un placer" del puertorriqueño Luis Miguel, data de 1895 y hoy en día es la obra estrella del museo ponceño, que también exhibe con orgullo la monumental "El sueño del rey Arturo en Avalon" (1881), la obra maestra de Edward Coley Burne-Jones (1833-1898). La colección incluye además trabajos de John Everett Millais, Dante Gabriel Rossetti y William Holman Hunt, los tres fundadores de la Hermandad Prerrafaelita, un movimiento surgido en 1848 en Inglaterra en oposición al academicista de la Royal Academy of Arts. En cuanto a las últimas adquisiciones de la pinacoteca, su director destaca la que se llevó a cabo en noviembre de 2010, con motivo de la reapertura de sus instalaciones, cuando adquirió "La Batalla de Treviño" (1879).

Esta obra del puertorriqueño Francisco Oller y Cestero (1833-1917) había permanecido en una colección privada en España durante más de un siglo hasta su adquisición por el museo puertorriqueño.
El Museo de Arte de Ponce abrió sus puertas en enero de 1959 en una casona histórica de la ciudad sureña para acoger la primera colección de piezas del futuro gobernador de Puerto Rico, que había adquirió veinticuatro pinturas en una subasta en Sothebys en Nueva York, de las que trece aún forman parte de la colección permanente.
El edificio que lo alberga desde 1965 es obra de Edward Durell Stone, ganador del premio de honor de diseño internacional del Instituto Americano de Arquitectos (AIA, por su sigla en inglés) en 1967.
La entrada del museo está precedida por "Pinceladas al vuelo" ("Brushstrokes in Flight"), una escultura monumental de obra de Roy Lichtenstein (1923-1997) de casi ocho metros de altura.
Arteaga explicó que la ambiciosa pinacoteca tendrá la oportunidad de darse a conocer al mundo cuando el próximo 25 de marzo inaugure una exposición de obras prestadas por el Museo del Prado de Madrid, muestra que incluye trabajos de maestros como Velázquez, Goya, El Greco o Rubens.
Para Arteaga esta exposición de obras del Prado marcará un hito, ya que se trata de una selecta colección de cuadros que en estos momentos cuelgan de las paredes del museo madrileño, uno de los más importantes y visitados del mundo.

miércoles, 14 de septiembre de 2011

Obras del Museo del Prado se exhibirán en el Museo de Arte de Ponce


Desde la izquierda, Carlos Unanue (presidente y gerente general de Goya de Puerto Rico), Javier Hidalgo Blazquez (presidente y principal oficial ejecutivo de Banco Santander), Maria Luisa Ferré Rangel (presidenta de la Junta de Síndicos del Museo de Arte de Ponce), Gabriele Finaldi (Director adjunto de investigación y conservación del Museo Nacional del Prado en Madrid, España) y el Dr. Agustín Arteaga (presidente y principal oficial ejecutivo del Museo de Arte de Ponce) (Primera Hora / Pipo Reyes)

martes, 13 de septiembre de 2011
Rosa Escribano / Primera Hora

Una selecta muestra de obras que comprende más de cien años de historia española será recogida a través de la magna exhibición Del Greco a Goya: obras maestras del Museo del Prado.

La colección, que se presentará en el Museo de Arte de Ponce para el 25 de marzo de 2012, consistirá en  21 pinturas provenientes del Museo Nacional del Prado en Madrid, España. Se centra en las tradiciones artísticas y en los criterios ideológicos  sobre los que se forjó artísticamente la Escuela Española en el siglo XVII. 
La selección, que se exhibirá hasta el 9 de julio del año próximo,  presentará un panorama de los retratos de la realeza desde el siglo XVII hasta principios del XIX, bodegones y escenas religiosas, realizados por grandes maestros que sirvieron en las cortes españolas.

Además de obras de renombrados artistas de este movimiento artístico como  el Greco y Francisco de Goya, la exhibición incluirá cuadros de Diego Velázquez, Francisco Zurburán, José de Ribera y Alonso Cano, entre otros.
Cabe mencionar que este esfuerzo forma parte del pacto de colaboración entre el Museo de Arte de Ponce y el Museo Nacional del Prado, con el objetivo de difundir la cultura de ambos países y las obras de arte de sus respectivas colecciones.

María Luisa Ferré Rangel, presidenta de la Junta de Síndicos del Museo de Arte de Ponce, destacó que “es un paso más de una alianza que iniciamos en el 2008 entre dos instituciones hermanadas por una misma vocación: el conocimiento sobre la existencia humana a través del arte”. Y rememoró la ocasión  cuando en 2009 el museo español presentó con éxito la exhibición  La bella durmiente, pintura victoriana del Museo de Arte de Ponce.
Por su parte, Gabriele Finaldi, director adjunto de investigación y conservación del Museo Nacional del Prado, expresó que  “vamos a intentar presentar un pequeño Prado en el Museo de Arte de Ponce, una selección no muy grande, pero muy exquisita, y yo diría, también, muy representativa”.
Agustín Arteaga, presidente y principal oficial ejecutivo del Museo de Arte de Ponce, resaltó “la oportunidad que tenemos de ver estas extraordinarias obras que son piezas absolutamente icónicas que están siempre presentes en estos muros y que pocas veces abandonan las galerías del Museo del Prado para visitar otras instituciones; es una oportunidad única”.

La  exhibición será complementada con  15 obras  de la escuela española, afines en curaduría, y que en su mayoría pertenecen a la colección permanente del Museo de Arte de Ponce.
Más que una exhibición 
Cabe añadir que, como motivo de la exposición, el Museo de Arte de Ponce acercará al público a la exhibición, no sólo mediante la oportunidad de presenciar en vivo la muestra en la institución, sino también a través de un programa educativo bajo la titularidad institucional de Banco Santander y el respaldo de Goya de Puerto Rico.
Esto incluirá recorridos temáticos, talleres artísticos, talleres de integración curricular para maestros y expertos en arte, así como conferencias.
Javier Hidalgo Blazquez, presidente y principal oficial ejecutivo de Banco Santander, reveló que  “sin duda alguna, Del Greco a Goya va a representar una  oportunidad extraordinaria para continuar ampliando nuestro compromiso del grupo Santander, compromiso sostenido con la educación superior en la Isla”.
Carlos Unanue, presidente y gerente general de Goya de Puerto Rico, comentó que “es de suma importancia para Goya asociarse al arte; al arte junto a la educación”. Y añadió que “para nosotros, el arte trae sensibilidad a los estudiantes, al pueblo” y parte de su importancia recae en que “ayuda al desarrollo”.
Por otro lado, la licenciada Sofía Esteves, subdirectora de la  Compañía de Turismo de Puerto Rico, señaló que “para nosotros es un gran honor que  Puerto Rico y, específicamente  el Museo de Arte de Ponce, se convierta en custodio de exquisitas obras maestras procedentes del Museo del Prado. Este tipo de evento robustece la imagen de  nuestro destino como uno de ángulo cultural”.
Para concluir, María Luisa Ferré Rangel recordó a la ciudadanía que el Museo de Arte de Ponce  “es patrimonio de todos los puertorriqueños. Los invito a explorar a través del lenguaje universal del arte y la belleza lo que mi abuelo (Don Luis A. Ferré) llamaba la esencia de la vida”.

viernes, 19 de agosto de 2011

Valiosos documentos y obras de arte fueron destruidos el 9/11

jueves, 18 de agosto de 2011
Cristian Salazar y Randy Herschaft / Prensa Asociada/ Primera Hora

Nueva York.- Cartas manuscritas de la escritora y activista de comienzos del siglo XX Helen Keller. Cuarenta mil negativos de fotografías de John F. Kennedy tomadas por su fotógrafo personal. Esculturas de Alexander Calder y Auguste Rodin.
Además de causar la muerte de casi 3,000 personas y destruir las Torres Gemelas, verdadero monumento de la ciudad de Nueva York, los ataques del 11 de septiembre del 2001 acabaron con archivos y obras de arte de valor incalculable.

En algunos casos, se destruyeron no solo los objetos sino también sus inventarios. Las pérdidas humanas hicieron pasar a segundo plano las pérdidas de papeles y una década después los especialistas no han determinado a cabalidad qué se perdió y qué fue recuperado, lo que les impide dar una forma definitiva al rompecabezas de la historia.
"No puedes hacerte una idea clara porque faltan elementos claves", afirmó Kathleen D. Roe, directora de operaciones del los Archivos del Estado de Nueva York y copresidenta del Proyecto de Documentación del World Trade Center, el nombre oficial de las torres. "De modo que uno no tiene una imagen precisa".
El complejo incluía siete edificios: las dos torres, tres edificios de oficinas pequeños, un hotel Marriot y una oficina de Aduanas. También fue destruido un rascacielos apenas al norte de las torres.
En las torres había 430 compañías y decenas de oficinas del gobierno.

La misma CIA tenía una oficina secreta en el 25to piso del rascacielos, que albergaba además el centro de comando para emergencias y una dependencia del Servicio Secreto.
Entre las pérdidas materiales figuran bosquejos y esculturas, incluida un molde de la escultura de Rodin "El Pensador", que reapareció brevemente después de los ataques para volver a desaparacer al poco tiempo. Se hallaron fragmentos de otras esculturas.
La Biblioteca Ferdinand Gallozi, del Servicio de Aduanas, tenía una colección de documentos relacionados con el comercio, algunos de ellos de la década de 1840.
Los negativos de Kennedy, sacados por el fotógrafo Jacques Lowe, estaban guardados en una caja de seguridad a prueba de incendios en el 5 World Trade Center, un edificio de nueve pisos. Helen Keller International, cuyas oficinas, localizadas a una cuadra del lugar, se incendiaron, perdió un modesto archivo.
También se perdieron documentos secretos en el Pentágono, blanco de otro ataque el mismo día.
Se contrató a una empresa privada especializada en responder a desastres, BMS CAT, para que tratase de recuperar material de la biblioteca, donde fue a parar la trompa del avión empleado en ese ataque. La firma dijo que había recuperado todo menos 100 volúmenes. Se restringió el acceso a información relacionada con la invasión soviética a Afganistán en la década del 80, pues Estados Unidos se preparaba para lanzar un ataque al mes siguiente.
En Nueva York, personal de la CIA y del Servicio Secreto inspeccionaron los restos trasladados a un terreno en Staten Island en busca de documentos y discos duros con información secreta e informes de los servicios de espionaje.
Dos semanas después de los ataques, archivistas y bibliotecarios se reunieron en la Universidad de Nueva York para discutir cómo documentar lo que se había perdido y formaron la Fuerza de Tareas sobre Documentación de las Torres Gemelas. Pero recibieron apenas un puñado de respuestas a una consulta sobre objetos dañados.
"La actual atmósfera de litigio, la política y la desconfianza predominantes tras los ataques del 11/9 hacen que compartir información sea una tarea compleja", expresó el último informe del proyecto, que circuló en el 2005.
Las dependencias del gobierno nacional están obligadas por ley a reportar la destrucción de archivos de la Administración Nacional de Archivos y Récords, pero ninguna lo hizo. Dicen que es algo comprensible, tomando en cuenta las circunstancias.
"Como es de esperar, los organismos estaban más preocupados con las pérdidas de vidas y con el restablecimiento de las operaciones que con la preservación de archivos", comentó a la AP David S. Ferriero, jefe de archivos del gobierno.
Steven Aftergood, director del proyecto sobre secretos del gobierno de la Federación de Científicos Estadounidenses, declaró: "Bajo circunstancias extremas, como las del 11 de septiembre, los procedimientos rutinarios de preservación de archivos no se cumplen. No están pensados para hacer frente a la destrucción de edificios u oficinas enteras".
La Equal Employment Opportunity Commission, encargada de combatir la discriminación en los empleos, tuvo que reconstruir 1.500 casos de discriminación, según Elizabeth Grossman, quien supervisaba a los abogados del organismo cuando se produjeron los ataques. Los procesos se demoraron meses. Había copias en las computadoras hasta el 31 de agosto del 2001.
Jan Ramirez, curadora del National September 11 Memorial & Museum a ser inaugurado en el sitio que ocuparon las torres, dijo que no había conciencia de la necesidad de proteger archivos.
"Era un sitio moderno, dinámico. No corría peligro. No era algo que tuviésemos que preservar", manifestó. "Ahora sabemos que sí hay que hacerlo".

martes, 12 de julio de 2011

Diez museos para visitar este verano

lunes, 11 de julio de 2011
Arys l. Rodríguez Andino / Primera Hora

Hay museos para la contemplación de sus obras, museos para interactuar, museos para aprender y siempre para sentir.


Los hay dirigidos a preservar la historia y a recrear los pasos de quienes nos antecedieron, y también los hay para mostrar estampas de otros tiempos. Para asegurar que nadie se pierda de la experiencia, en cuestión de museos hay para cada gusto. Si lo suyo es el tabaco, hay un museo donde aprenderá de rabo a cabo cómo es que se hace. Si el deporte es lo que entusiasma a los adolescentes de su familia, llévelos al Museo Olímpico. Si tiene pequeñines y piensa que no tienen edad para visitar museos, se equivoca; el Museo del Niño los acogerá.
Saque un tiempo y acepte una invitación para recrearse mucho y aprender más.

1.  Museo de Arte de Ponce
Fundado en el 1959 por don Luis A. Ferré  y Lorencita Ramírez de Arellano en una antigua casona histórica ubicada en la calle Cristina de Ponce, el Museo se convirtió rápidamente en respetado representante del arte. Sol ardiente de junio, Flaming June, de Frederic, Lord Leighton, es la obra emblemática del museo.

2. Museo de la Farmacia (San Juan)
Frascos de porcelana y de cristal y piezas y mobiliario característicos de las boticas puertorriqueñas del siglo XIX forman parte de lo que puede ver en una visita a este museo.

3.  Museo Casa Cautiño (Guayama)
Ejemplo de la arquitectura urbana de finales del siglo XIX, sus colecciones incluyen obras de arte, tallas en madera, esculturas y el mobiliario construido por ebanistas puertorriqueños para la familia Cautiño.

4.   Museo de Vida Silvestre (San Juan)
Contiene  decenas de mamíferos en sus correspondientes hábitats. Quienes lo visiten tienen la oportunidad de rodearse de especies salvajes de diferentes partes del mundo.

5.  Museo de Arte Contemporáneo (Santurce) 
Está ubicado en el edificio histórico Rafael M. de Labra, y tiene como parte de su misión difundir el arte contemporáneo de Puerto Rico, el Caribe y Latinoamérica.

6.   Museo del Niño ( San Juan)
Con áreas para menores de tres años y otras para los pequeñines más grandecitos, el museo busca la experiencia de aprendizaje a través de exhibiciones interactivas, talleres y programas dirigidos a niños y niñas, padres y maestros.

7. Museo Olímpico de Puerto Rico (Salinas)
Recoge la historia de la gesta deportiva de Puerto Rico desde el periodo precolombino hasta finales del siglo XX. Fotografía y memorabilia son parte de lo que permite apreciar el desarrollo del deporte en el país.

8.    Museo del Mundillo (Moca)
Enfocado en rescatar y preservar la historia del tejido del mundillo, este museo exhibe vestidos, pañuelos, corbatas, tapetes de mesa y muebles que mantienen viva la tradición del encaje del mundillo.

9.     Museo de las Américas (San Juan)
Fundado en 1992 por Ricardo E. Alegría,  el museo tiene como misión  promover la historia y la  cultura del continente americano desde Alaska hasta la Patagonia.

10.    Museo del Tabaco (Caguas)
Cuenta con una sala de información, una réplica de un ranchón tabacalero, exhibiciones de todo el proceso de producción de cigarros y hasta una siembra pequeña que da una idea sobre el cultivo del tabaco en nuestros campos. Quien lo visite saldrá como todo un experto en la materia.

martes, 16 de noviembre de 2010

Recorrido íntimo por el Museo de Arte de Ponce



A la izquierda, sala educativa de la exhibición Encuentros: espacio, tiempo y vida. A la derecha, Pinceladas al vuelo, de Roy Lichtenstein. (Para Primera Hora / Israel González)

jueves, 11 de noviembre de 2010
Alejandra M. Jover Tovar / Primera Hora

Sin importar hacia dónde mires, alguien te está devolviendo la mirada y conversando contigo. Desde las paredes, puedes ver sonrisas cómplices, expresiones de dolor o escenas festivas, pero siempre estás recibiendo una invitación silente de unirte al diálogo. Literalmente, te sientes como en casa. Y el Museo de Arte de Ponce cumplió su promesa de devolvernos, luego de una amplia y dedicada renovación, un hogar para poder conversar con el arte.

“Las obras cobran vida cuando alguien las mira”, es la premisa de Arlette de la Serna, curadora asistente del Museo, quien ofreció un recorrido personalizado a la prensa para que se pudiera apreciar la oferta artística, y todo invita a mirarla: luego de la renovación, se rescató un 44 por ciento más de espacio de exhibición, de acuerdo con Cecille Blondet, directora de desarrollo y asuntos externos del Museo.
La experiencia empieza en el exterior, con la escultura Pinceladas al vuelo, de Roy Lichtenstein, una pieza de 25 pies de altura que fue donada al Museo. Los alegres colores invitan a echar un vistazo a los alrededores, y así te encuentras con dos fuentes que franquean una entrada de cristal.

La configuración laberíntica de las galerías invita a ir explorando cada vez más, pero no temas perderte: cada una de las muestras te indicará en qué ala del Museo te encuentras, así como el número de sala y el tema que se está discutiendo.
“Nuestra intención es justamente que el visitante tenga una experiencia emotiva y trascendental en su vida, y que llegue y diga: ‘Qué bonito, qué emoción’, o incluso que diga: ‘Por qué está eso ahí, esto no me gusta’”, asegura Agustín Arteaga, director ejecutivo del Museo. “La mejor manera de educar es seducir e invitar a que la gente disfrute... el reto es que se involucre y vaya tomando partido dentro del recorrido por el Museo, y así se hace parte de él y no es simplemente un libro erudito y distante que está abierto”.

Un encuentro especial
Lo que verás ahora es completamente distinto a lo que acostumbras, por una importante razón: la muestra no se divide, como se esperaría, en escuelas o movimientos artísticos. En este caso, la curaduría quiso ir más allá y crear auténticas conversaciones abiertas a la interpretación, por lo que podrás ver las obras divididas en temas.
De ahí pasamos a “Encuentros: espacio, tiempo y vida”, en el que podrás ver la colección permanente, que incluye 125 obras que estuvieron de visita por más de nueve países y fueron vistas por unos 2.8 millones de personas.
En el ala oeste del primer nivel podrás ver Conversaciones con la naturaleza, que explora las diversas miradas a lo que nos brinda el ambiente natural, mientras que en el ala este disfrutarás de Entre el cielo y la tierra, donde se estudian los diversos sistemas de creencias a través de historias religiosas y seculares.
En el segundo piso, se le da paso a Encuentros con Europa, donde verás pinturas y esculturas europeas de los siglos XV al XIX. Aquí también se sigue el modelo temático y podrás apreciar colecciones que giran alrededor del paisaje o el concepto de la belleza, por mencionar algunos.
Otra innovación son las salas educativas, donde el arte se convierte en parte integral de la experiencia y los visitantes. Para Encuentros, se organizó una simpática sala en la que podrás ver el cuadro La tentación de San Antonio, de David Teniers II, a través de un muro que, con pequeñas lupas, va deconstruyendo la obra.
En otra pared, los visitantes pueden escribir el diálogo entre una santera del siglo XX en el cuadro La consulta de Jorge Rechani, que con el tabaco en la boca “conversa” con Estratonice, joven de la realeza del siglo III a.C. y foco de pasiones en la obra Antíoco y Estratonice, de Pompeo Batoni.
Finalmente, otro rincón invita a encontrar las similitudes entre interpretaciones de la historia de San Jerónimo.
Pequeños y numerosos
En la primera planta, también podrás encontrar la muestra Julio Micheli: coleópteros de Puerto Rico. En la misma, el artista ponceño Julio Micheli, quien también es entomólogo de corazón, nos ofrece 72 dibujos de escarabajos que habitan en la Isla.
Estos insectos pueden ser tan milimétricos que se necesite un microscopio para apreciarlos, o tan grandes que, seguramente, harán dar un salto a quien se los encuentre. La belleza de estos animalitos queda demostrada en especímenes que parecen pintados a acuarela, o que brillan como esmeraldas. Micheli los estudió meticulosamente, y cada pata, mancha y antena están fielmente representados. Además, podrás ver a los “modelos”, ya que el artista ofrece su colección para ser admirada.
Si te quedaron ganas de saber más sobre los coleópteros, otra de las salas te permite ver diversos insectos con una lupa electrónica, y en una pantalla podrás ver impresionantes acercamientos. En un televisor, Micheli explica cómo es el proceso de recolectar los insectos y, además, el visitante podrá estudiar diversos libros sobre el tema o ver, con una claridad que podrá asustar a muchos, la diferencia en tamaño entre un humano y un escarabajo.

*** Más información
La entrada cuesta $6 para adultos y $3 para niños, mayores de 60 y estudiantes con identificación. Para detalles, llama  al 787-840-1510 o visita www.museoarteponce.org.

Experiencia renovada en el Museo de Arte de Ponce








La alcaldesa de Ponce, María “Mayita” Meléndez, la primera dama Lucé Vela y el director ejecutivo del Museo, Agustín Arteaga, observan la obra Pinceladas al vuelo de Roy Lichtenstein. (Para Primera Hora / Edgar Vázquez Colón)

lunes, 15 de noviembre de 2010
Primera Hora

La espera terminó. Ayer cientos de visitantes recorrieron los renovados pasillos del Museo de Arte de Ponce, que reabrió sus puertas para que el pueblo disfrute al máximo de todas las expresiones del arte.

El Museo, que tiene más de 50 años de establecido, tiene una nueva fachada y se realizaron significativas mejorías a la planta física para que los asistentes puedan apreciar en todo su esplendor las 820 obras que habitan dentro y fuera de las instalaciones.

“Las obras del Museo recorrieron nueve países, 16 museos y fueron admiradas por 2.8 millones de personas alrededor del mundo. Ciento veinticinco obras permanentes regresaron a su casa”, apuntó ayer durante los actos de inauguración María Luisa Ferré Rangel, presidenta de la Junta Administrativa del Museo de Arte de Ponce.

Con mucha emoción, Ferré Rangel destacó además la visión de Don Luis A. Ferré como fundador del Museo.
“Mi abuelo, el hombre que ustedes admiraron, Pito (como le llamaban sus nietos) soñó e hizo realidad su sueño. Él nos enseñó a soñar, nos enseñó a creer en nuestra capacidad de hacer. Definitivamente, el arte une a los hombres y une a los pueblos”, añadió Ferré Rangel, quien estuvo acompañada de sus padres Antonio Luis Ferré y Luisita Rangel.
A los actos protocolares asistieron también la alcaldesa de Ponce, María “Mayita” Meléndez y la primera dama de Puerto Rico, Lucé Vela.